厦门演出市场暑期热潮涌动 原创舞剧与经典改编话剧引热议

　　厦门日报 8 月 3 日讯 暑期演出季迎来高潮，厦门各大剧院 “好戏连台”：上海歌剧院原创舞剧《永和九年》以肢体语言演绎《兰亭集序》的千年传承，莫言话剧《鳄鱼》借 “欲望巨兽” 撕开人性真相…… 一批近两三年的新创剧目接连上演，用多元艺术形式为观众带来沉浸式体验，成为暑期文化消费的亮点。

　　一、舞剧《永和九年》：以肢体为笔，让《兰亭集序》“活” 起来

　　作为全国首部全景式展现书法作品传世历程的原创舞剧，《永和九年》在闽南大戏院的演出堪称 “视觉与精神的双重盛宴”。剧情以青年 “赓” 的时空探访为线索，串联起公元 353 年王羲之创作《兰亭集序》的场景、后世对墨宝的推崇与传承，直至其成为中华文化精神符号的全过程。

　　导演王亚彬将中国古典舞 “气韵生动” 的精髓与书法艺术深度融合：舞者的 “拧倾圆曲” 模仿毛笔运笔的提按顿挫，“手眼身法步” 的配合呼应墨迹的浓淡干湿 —— 舒展的肢体似中锋行笔，交错的旋转如行草连笔，让书法中抽象的 “气息” 与 “力道” 化为可见的舞蹈语言。有观众感叹：“每个动作都像墨迹在流动，仿佛能听见笔尖划过宣纸的沙沙声。”

　　舞美设计以 “写意” 见长：浅色幕屏随剧情变幻为曲水、云雾或宣纸，多媒体影像中墨色晕染流淌，搭配青绿、月白等传统色调的灯光，构建出跨越千年的时空意境。服装取自中国传统色谱，天青广袖、苍绿襦裙与舞者的翻飞衣袂，共同织就一幅流动的水墨长卷，尽显 “书画同源” 之美。

　　二、话剧《鳄鱼》：莫言笔下的 “欲望寓言”，戏骨同台飙戏

　　诺贝尔文学奖得主莫言的首部话剧作品《鳄鱼》在厦门嘉庚剧院连演两场，凭借深刻的人性洞察与强大卡司引发热议。故事围绕商人单无惮与一条 “生日礼物” 小鳄鱼展开：十年间，小鳄鱼从 30 厘米疯长至 4 米巨兽，而单无惮的欲望也在利益纠葛中不断膨胀 —— 前妻争夺财产、“外甥” 榨取资源、部下各怀心思，唯有沉默的鳄鱼成为他的 “知己”。

　　剧中，赵文瑄饰演的单无惮将欲望侵蚀下的人性转变刻画得入木三分，从最初的隐忍到后来的偏执，眼神与台词间尽是张力;凯丽突破形象饰演功利的前妻，爆发力十足的对手戏展现角色的矛盾与挣扎;邓萃雯则以 “清醒者” 角色登场，寥寥数语刺破虚妄，成为全剧的 “人性警钟”。主创团队表示，剧本借鉴莎士比亚式台词风格，旨在 “剥掉人性的糖衣，露出最真实的肌理”。

　　演出之余，主演见面会更添温情。赵文瑄用地道闽南话与观众互动，凯丽回忆鼓浪屿拍戏往事，邓萃雯谈及家人与厦门的渊源，让这部探讨欲望的作品多了几分城市联结的温度。

　　从《永和九年》对传统文化的现代表达，到《鳄鱼》对人性的深刻叩问，厦门暑期演出市场的新创剧目既展现了艺术创新的活力，也为观众提供了多元的精神滋养。随着更多优质作品的涌现，演出市场正成为城市文化魅力的重要窗口。